Handlande tips för känslomässiga scener

 

1.

Definiera karaktärens emotionella tillstånd. Innan du kan agera i en emotionell scen måste du först vara tydlig om dina karaktärs känslor. Läs dina linjer noggrant för att få en fullständig förståelse och hålla koll på dubbla känslor. Till exempel kan din karaktär uttrycka sorg med ett dramatiskt show av ilska, eller kanske vara kärleksfull kärlek när han faktiskt känner sig avskyvning.

2.

Förstå dina motivationer. Studera resten av manuset för att förstå varför din karaktär upplever den emotionella scenen. Vilka händelser ledde fram till det ögonblicket? Vilka andra tecken finns i scenen och hur relaterar din karaktär och reagerar på dem? Hur är de inblandade i den emotionella scenen? Om möjligt, utveckla kunskap om händelserna som föregick leken; Om de inte är tillgängliga, gör upp detaljer som låter troliga. Ju mer du förstår din karaktärs historia, desto bättre kan du vara att agera rollen.

3.

Samla liknande erfarenheter. Även om det kan vara smärtsamt om tråkiga eller arg emotionella scener är det avgörande att du kan uppleva samma känslor som din karaktär. Ju mer äkta känslan desto bättre blir din prestation. Tänk igenom ditt förflutna för att samla erfarenheter som framkallar känslor som din karaktär visar Välj händelser som ger en stark, lätt identifierbar känsla. Om du inte har några, överväga händelser i människors liv nära dig eller gör dem upp.

4.

Uppkalla känslor på cue. När du har samlat dina känslomässiga upplevelser, spendera tid på att återuppleva dem. Gör det om och om igen och var mycket medveten om känslornas fysiska erfarenhet. Hur känns din kropp? Hjälper din hjärtslag? Får du tårar i ögonen? Ta det här fysiska svaret tills du kan tänka på din samling av erfarenheter (eller bara en) och ring upp det svaret på cue.

5.

Applicera vad du har lärt dig till din scen. Med den kunskapen, prova lite klassisk konditionering med dina linjer. När du säger en linje som ska åtföljas av tårar, kunna ringa upp det fysiska och känslomässiga svaret. Gör det om och om tills den linjen är solidt associerad med din målinriktning. Processen ska vara den andra naturen. Gör upplevelsen din karaktär, så att när du säger linjerna, upplever du känslorna som karaktären.

När de utspelar sig i scen- eller filmproduktioner, krävs det ofta att aktörer visas i scener som är laddade av känslor. Om känslan är glädje, kärlek, rädsla, ilska eller en av många andra, är processen ofta densamma. Sådana scener kan vara anmärkningsvärt svåra, men med adekvat förberedelse kan de agera med skicklighet och behärskning.