1.
Använd ett levande språk i hela historien. Införa fantasifulla ord och eliminera 'vardagliga' ordförråd för att undvika att berätta tråkiga historier. Detta gör att publiken klamrar sig på alla dina ord eftersom de undrar vad du säger nästa. Inventa nya ord som ett kreativt sätt att hålla publiken gissa och ställa din historia ifrån andra.
2. < / p>
Håll ögonkontakt med din publik. Detta visar ditt självförtroende och uppmuntrar publikmedlemmarna att uppmärksamma. Det hjälper dig också att mäta hur bra din historia tas emot och ger dig möjlighet att göra snabba justeringar. som du vidarebefordrar de spännande detaljerna i din berättelse för att garantera maximal njutning.
3.
Gör överdrivna rörelser och gester. Utför tecknarnas handlingar som du talar för att illustrera din historia. Det håller publiken underhållen och hjälper dem att göra kontakter med plot och tecken. Det är bättre att verka alltför animerade än att visa sig unenthusiastic.
4.
Tala i röst tecknen. Andas energi i dina berättelser genom att ge varje karaktär intressanta röster och sättelser. Match karaktärens egenskaper till hans roll i berättelsen. Häxor ska till exempel ha kackla röster och skrynkliga ögon medan prinsessor ska ha ljuva röster med doe ögon. Använd ditt kroppsspråk för att driva varje karaktärs attityder.
5.
Tillåt din publiks tid att reagera på historien. Paus för dramatisk effekt för att bygga lyssnarnas intresse och se till att din historia faktiskt hörs. Undvik att rusa igenom scener för att möta tidsgränser. Goda berättelser berättas utan problem som om händelsen för närvarande händer. Begär dina historier till minne och träna dem regelbundet, vilket kan göra det lättare att återhämta sig från oväntade publikreaktioner.