Tips för att skapa en bra sång

 

Summan av dess delar

Om inte en sång är en soloinstrumentdel, är alla instrument och hur de fungerar tillsammans väldigt viktigt. En bra gitarr, baslinje och trummelinje kan fortfarande låta hemskt när man sätter ihop. Det är viktigt att överväga hur dessa delar kommer att gå ihop och passa in i den övergripande låten. Ibland kan det vara nödvändigt att bara ha ett instrument som spelar en intressant linje medan resten av bandet fokuserar på att stödja den delen. Om alla i bandet försöker visa hur bra en musiker de är kan sångerna vara för komplexa och motsägelsefulla. Bra delar kan fortfarande göra dåliga låtar.

Musikteori

Lärande musikteori gör låtskrivning snabbare och enklare och gör att kompositören kan göra mer komplicerade instrumentinteraktioner som fortfarande låter bra. Musikteori begränsar inte kreativitet, utan ökar vanligtvis den. Snarare än att försöka hitta ut vilka ackord som skulle göra en bra framsteg, vet någon med teoretisk kännedom redan vilka ackord som ska passa nyckeln och skalan av låten. De kan fortfarande använda ackord som normalt inte passar, men teorin ger en bra utgångspunkt innan du lägger till mer atypisk ackordanvändning.

Dynamik

Dynamiken till en låt kan förstärka och markera vissa delar av låten. Detta ger låten starkare tonvikt i delar, till exempel kören, där publiken borde dras vidare in i sången. Om du använder större ackordformer med fler anteckningar, bakgrundssångare, extra instrumentering eller till och med bara att vrida upp volymen på elektriska instrument kan alla skapa en större, större känsla för en del av sången. Om hela låten är hög och stor ljud, kommer den att gå ut precis som platt ljud och en mer måttlig eller mjukare sång utan dynamisk användning.

Genrehybridisering

Om du tar idéer från andra musikstilar kan det resultera i lite intressant -ljudande låtar. Det är en bra idé att lyssna på musik utanför den typiska genren med hjälp av din egen låtskrivning. Det är dock viktigt att du inte förlorar huvudmusikens huvudgenre eller överanvänd de hybridiserade elementen. Det är en stor skillnad mellan att skriva en rocksang som påverkas av jazz och för en rockmusiker att bara sluta skriva en jazzsång. Var medveten när man hybridiserar teknikerna till en annan musikstil så att den inte tar över låten helt.

Flöde

En del av låten ska strömma in i en annan. Dessutom måste versen och kören normalt slinga jämnt på sig själva. Ibland kan det hända att baren i en sektion som tillåter den att slingras, beroende på de berörda sektionerna, inte låter bra när det är dags att flytta till en annan del av låten. Snarare än att skriva om sektionerna tills de passar varandra, ersätter du bara den här fältet med en annan för sektionsskiftet. Detta kan vara resultatet av en dynamisk förändring, ackordbrytare eller rytmomkopplare. Kraftpassande sektioner kommer nästan alltid att skada en sång. Människor har olika smaker i vilka musikstilar de föredrar, men vanligtvis förefaller samma egenskaper i all bra låtskrivning. Att ta ett slumpmässigt tillvägagångssätt och förutsatt att bra låtskrivning är helt subjektiv kommer inte att uppnå konsekventa bra resultat. Att medvetet tänka på element som dynamik, rytm, skalanvändning och instrumentering leder till mycket bättre låtar. Medan ingenting är definitivt fel i låtskrivning är det viktigt att göra saker med viljan att skapa önskad effekt.