Historien om videokonst

 

Utveckling av en konstform

Videokonst började i början av 1960-talet, när konsumentvideoklippsteknik först blev tillgänglig. Förmågan att spela in en rörlig bild och omedelbart spela den tillbaka var nyckeln till många av de mest kända verk av videokonst, som Nam June Paiks inspelning av Pope Paul VIs procession genom New York City 1965 och Andy Warhol s Videokonst har utvecklats till en konstform med världsomspännande publik och kritisk skillnad.

Många typer av videokonst

Videokonst kan ta många former, vissa arbeten sköts och redigeras precis som berättande filmer. Andra projekt innehåller live-videoströmmar i realtid. Bilder kan skriptas och arrangeras för kameran eller skötas som skivor av livet. Bilder kan vara abstrakta eller konkreta. Konstutställningar omfattar en enda videobild, men många innehåller mer än en bildströmsfilm och kan utnyttja flera skärmar. Videokonstnärer projekterar ofta bilder på olagliga ytor och innehåller andra konstformer som målning s

Major Video Artists

Ledande figurer i världskonstnären inkluderar Bill Viola, vars 'Begravda Hemligheter' ingick i 46: e Venedigs Biennalen och Gary Hill, vars videoinstallationer har varit utställd över hela världen. Jenny Holzer är känd för att inkorporera text i hennes videofilmer, som har utställts på Guggenheim Museum. Matthew Barneys episka 'Cremaster Cycle', som också utställdes på Guggenheim, har införlivat fem spelfilmer tillsammans med skulptur, fotografi, ritningar och böcker.

Theory of Video Art

Även om videokonst klassificeras som en bild Konstformen har kritiker spekulerat på att videokonst utvidgar den konstnärliga upplevelsen av en målning eller fotografi både i tid och i rymden. Enkanalbitar, som bara omfattar en videoström, förlänger visuellt visuella upplevelser av tittaren. miljöer för en publik, som innehåller flera övervakare och arkitektoniska element för att tvinga publiken att överväga deras fysiska relation till bilderna.

Framtidens videokonst

Utvecklingen av populära plattformar för videodelning som YouTube och Vimeo underlättar utvecklingen av videokonst till en populär konstform. Videokonstklassiker är nu tillgängliga för allmänheten utanför galleriutrymmet. Samtidigt har den genomsnittliga personen nu verktygen för att skapa och dela videokonst med världen, vilket stimulerar den fortsatta utvecklingen av videokonst som en kreativ plattform. Sedan debuten av video som en ny teknik har konstnärer blivit inspirerade av sin potential som ett sätt för konstnärligt uttryck. Även om videokonst kan ta många former skiljer sig den från film eller dramatisk television genom brist på beroende av berättande struktur. I stället delar videokonst många av målen och estetiken, av traditionell bildkonst som målning, skulptur och fotografi.